“M’interessa la condició humana, el dia a dia d’estar viu”

“Here Comes The Cowboy” (Caroline / Music As Usual, 19), és el quart disc en solitari de el jove autor canadenc, compositor de cançons atemporals i encantadores, ara amb un pòsit més clàssic però el mateix punt extravagant.

el hilarant vídeo de “Nobody”, amb Mac Demarco fent d’estrany i esperpèntic rèptil abillat de vaquer és la perfecta carta de presentació d’un treball que ha presentat recentment al Primavera Sound de Barcelona. Una inquietud sobrevola la conversa que em connecta amb Los Angeles a hores locals intempestives: Serà tan murri per telèfon com en les seves actuacions? En absolut: el canadenc es mostra essencialment tímid.

M’agradaria que m’expliquessis el sentit de l’títol, si és que en té algun. Volies una mica donar-li la volta a la idea de l’vaquer o usar-la irònicament? A Estima la figura de l’vaquer com a personatge icònic i rar de l’passat en la cultura occidental. Era algú en qui podies confiar, però ha deixat de tenir aquest significat. En realitat, no estava tractant de dir alguna cosa massa específic o de dibuixar un personatge que l’oient pogués entendre, sinó deixar-lo obert a la seva interpretació. Per descomptat, no és un disc de country o de música de texans, jo no sóc cap vaquer, és només una cosa divertida.

“El que fa aquest disc diferent és que avui la majoria de la gent grava de qualsevol manera “

Però ho has utilitzat de manera una mica temàtic, perquè hi ha diverses referències al llarg del disc, no?
És un tema recurrent al llarg de l’àlbum, en certa manera. potser les cançons estan escrites més com petites històries, encara que tracte temes que em trobo en la meva pròpia vida: l’aïllament, l’escapisme. encara que mai és una cosa súper literal, tot és molt personal.

Creus que els teus lletres són més personals que quan vas començar?
Sense dubte. Les meves lletres són ara més personals. He hagut d’aprendre a ficar més el que sento, ia dir més coses musicalment. Abans, em sortien coses rares una mica per accident, i ara sóc capaç de esculpirlas una mica millor per arribar a un sentiment concret.

No he trobat referències polítiques, i això que i stem veient abundants discos molt carregats en aquest sentit.
És fantàstic que hi hagi gent fent aquest tipus de coses, però no és el meu. M’interessa més la condició humana i el dia a dia d’estar viu. Ni tan sols sóc nord-americà. Crec que els humans i les seves emocions són prou interessants. Em sembla que estem una mica saturats de política.

Tens raó, segueix havent temes que no caduquen. Per què creus que l’amor i totes les seves complicacions segueix sent un filó per als artistes i interessa tant a totes les generacions?
Per a mi és una d’aquelles coses universals. No ho sé, m’atrauen les cançons que parlen d’estar enamorat o no, fins i tot encara que jo no ho estigui. Crec que, d’una o altra manera, tothom sent que és una cosa consubstancial a fet de ser humà. Sempre he sentit una connexió forta amb la música que tracta d’aquest tema. No ho sé, simplement m’atrau.

Et segueixes prenent les coses amb sana lleugeresa. Com si no et prenguessis molt seriosament. Per exemple, com acaba el disc, amb aquesta espècie de funk i les rialles de la fin … a Sí, aquesta cançó representa una mica la bogeria en la qual estava quan feia el disc, hi va haver una mica de pressió perquè, entre altres coses , teníem una data límit per acabar-ho. Encara que he après més sobre el procés de gravar, em sentia com si m’estigués donant de cops de cap contra la paret en diversos sentits. Quan la vam gravar ens prenem un parell de tequiles. A la fin, aquest riure el que ve a dir és que no havia estat per tant.

El disc sona molt natural i amb moltíssim espai entre els instruments. ¿Buscaves aquest so i et va ser complicat trobar-lo?
Volia que sonés com els discos que m’agraden. Crec que el que el fa diferent és que avui la majoria de la gent grava de qualsevol manera, sense preocupar-se molt de com col·locar els micros i aquestes coses, i fa la feina després, ja sigui una guitarra o qualsevol cosa. Jo volia que anés a l’inrevés: en lloc de manipular sons a posteriori, em vaig posar a aprendre molt d’equip antic, tècniques de gravació, i vaig intentar que tot sonés natural. En certa manera, es tractava de gravar a la manera antiga, encara que també fem servir un ordinador. Ha estat més aviat una barreja.

Quina és la teva mètode de treball pel que fa a la instrumentació? A Abans, solia treballar quan la instrumentació estava ja feta, a sobre de tot, escrivint les lletres. Ara em sento a el piano o amb la guitarra i escric la cançó, i a partir d’aquí vam construir la resta. O sigui, que ja tenim la cançó abans de ficar-nos a gravar, la qual cosa és en certa manera interessant, perquè em resulta nou.

“No vull fer res que em faci sentir incòmode només per pensar que m’ajudarà”

Com deia, en el disc hi ha algunes cosetes de funk, una mica de psicodèlia … com tries el vestit de cada cançó?
és una cosa que ve marcat per la maqueta original, encara que després, quan arriba la gravació definitiva, podem provar noves coses i sons. Però és més freqüent que tornem a com sonava a el principi. per exemple , moltes d’aquestes cançons tenien només quatre instruments i ens vam quedar amb això, perquè ens semblava que havia de ser així. tenia sentit mantenir-lo.

La qüestió és que el pop més popular avui en dia tendeix a estar sobre produït, amb moltíssimes coses omplint, mentre que aquest disc destaca precisament pel contrari, per ser bastant nu. a Sí, volia respectar les coses com són i que no sonessin a merda. Em sembla que és més difícil fer una cosa senzilla que amb molts elements. No dic que el que faci sigui bo, però sí que em interès a més fer-ho així. Estic pensant per exemple en la música clàssica: algunes composicions es basen en una melodia molt simple que tothom pot xiular perquè porta aquí anys i anys. Això és el que buscava una mica.

Crec que el vas gravar en el teu propi estudi de Los Angeles.
Sí, tenia diverses cançons abans d’entrar. Estic sempre gravant coses, fent noves cançons i després gravant maquetes. Va estar bé.

Molts artistes diuen que el seu últim disc és el millor. És el teu cas?
No ho sé, realment. Intento no posar-li nota al que faig, però … m’agrada. M’agraden les cançons i espero que li agradi a una altra gent. Això és tot el que puc dir, no tinc ni idea de si és el millor o el pitjor. Esperem que agradi.

Em resulta una mica difícil definir els teus influències, però suposo que això és bo. Quines són les teves principals fonts d’inspiració?
Últimament només escolto música japonesa. Segueixo des de fa temps a la Yellow Magic Orchestra. Els tipus que la integren han anat en tot tipus d’adreces, electrònica i altres coses. M’encanta això. Però també m’agraden els Beatles i els Kinks. És una mica una mixtape, tendeixo a seguir per molt temps les coses que m’agraden. No estic molt posat en les noves tendències.

Et sents més proper a cantants d’un altre temps? Ho dic perquè, per la teva manera de cantar tan sòbria, podria semblar-ho.
A vegades si. Depèn. Puc sentir-me molt proper a gent de el passat, però em segueix emocionant trobar algú nou que em faci dir: “Vaja, és al·lucinant”.

Però, ets conscient del teu estil? A No sé molt bé el que faig quan canto. Intento fer el que puc perquè funcioni. Em passa com amb els altres instruments, deixo una mica que la veu parli per si mateixa.

No puc deixar d’esmentar el vídeo de “Nobody”, en què surts amb aquesta espècie de disfressa tan estrany … com se’t va ocórrer una cosa tan extravagant?
el maquillatge? M’ho va fer un amic. Vaig tenir aquesta idea des del mateix moment en que vaig compondre la cançó. Sabia que anava a ser una mica complicat, però ho volia fer. Va ser complicat, però sempre havia volgut fer alguna cosa amb un maquillatge tan intens i la meva col·lega s’ho va currar molt. Estic molt content amb com va quedar, és realment estrany.

Publiques el disc a través del teu propi segell. Per alguna raó en concret? Què opines de com està el negoci de la música?
És un negoci molt rar en el qual estar. Especialment ara, quan hi ha una divisió tan gran entre les independents i el mainstream. Les discogràfiques busquen ara qualsevol cosa, perquè amb Internet pots vendre qualsevol cosa, com que tot acaba ajuntant-se, i la veritat és que em fa por una mica. No em ve de gust jugar a aquest joc més, ni preocupar molt per les vendes o la promoció. En certa manera, tenir el meu propi segell m’ajuda a aconseguir això. És a dir, no he de fer res que no vulgui fer.

“M’encanta el Primavera Sound. És molt difícil trobar un festival amb tants artistes genuïns”

Suposo que ha de ser frustrant no vendre tants discos com fa uns anys.
no, nosaltres estem venent més que mai, però sí que és veritat que tot està saturat. Hi ha massa material, els segells t’obliguen a estar constantment fent coses, i no vull estar aquí. no és que jo hagi venut un milió de discos o alguna cosa així, vam treure els diners sobretot de girar i tocar amb la nostra gent i vendre merchandising, i em guanyo bé la vida, així que no vull que això es posi de moda. és molt obvi quan un grup està intentant guanyar molts diners, no vull fer res que em faci sentir incòmode només per pensar que m’ajudarà d’alguna manera.

Aquest any has repetit en Coachella. Com és l’experiència de tocar en un festival tan enorme?
La veritat és que no sabia molt bé d’esperar i és molt boig, fr enético. Una experiència rara però sempre m’ho passo bé, m’agrada.

De fet has tocat recentment al Primavera Sound.Gaudeixes tocant en festivals tan grans ?
M’encanta el Primavera. És un dels meus festivals favorits . Tot i la mida que té i que ja porta uns anys, encara dóna la sensació de ser orgànic. És molt difícil trobar un festival amb tants artistes genuïns. Al Primavera sempre dóna la impressió que el que importa és l’amor per la música.

El cas és que comences just ara una gran gira. Què es pot esperar dels teus concerts ?
No estic segur. Sabem tocar tot el disc, però prefereixo no pensar-hi gaire. Anirem veient sobre la marxa què és el que la gent vol sentir. El millor és haver arribat a un punt en què tenim tantíssimes cançons per escollir, i que la banda pugui sentir fresca cada nit. M’encanta tocar .

Deixa un comentari

L'adreça electrònica no es publicarà. Els camps necessaris estan marcats amb *